您的位置:

首页 >> 新闻资讯 >> 行业新闻

解析人们喜欢贾科梅蒂雕塑的理由

2019-05-14

贾科梅蒂( Alberto Giacometti,1901~1966),瑞士超现实以及存在主义雕塑大师,画家。

1901年10月10日生于博尼奥,1966年1月11日卒于库尔。早年画过素描和油画,成就最大的是雕刻。作品反映了第二次世界大战之后, 普遍存在于人们心理上的恐惧与孤独。他的雕塑、绘画及素描,都源于他对人物形象的独特观点,也反映出20世纪人类的软弱与不堪一击。他的雕塑呈现典型的特色:孤瘦、单薄、高贵及颤动的诗意气质。绘画多以亲友为描绘对象,色调偏暗沉。素描则较为自由,但处处可见一位艺术家的苦心与才情。

贾科梅蒂的雕塑作品大多苗条、清心寡欲,不犯罪,无欲无求。他满足了很多人对艺术家的既定人设,贫困,孤独,不被人欣赏,死后价值连城。

贾科梅蒂是当今身价最高的战后艺术家之一。

2010年,他的代表作《行走的人》在伦敦苏富比拍卖行拍出1.043亿美元天价;

2014年,他的青铜雕塑《双轮战车》在纽约苏富比秋拍“印象派与现代艺术珍品”专场以1.01亿美元落槌;

2015年,雕塑作品《指示者》在纽约佳士得“回顾往昔”专场以1.41亿美元成交价易主,再度刷新艺术家的世界拍卖纪录。

为什么贾科梅蒂的雕塑如此受人追捧?他的那些似乎一碰即碎的,被有意拉长的,永远在孤独中行走的细瘦人形,在和人面对面时,会吐出怎样的词?距离,痛感,还是孤独?近日,

他手下的雕塑,更多的是以“人”为主题。这些皱缩到仿佛被榨干的躯体、茫然无措的面容,使得这些雕塑“保持在最遥远的距离和最熟悉的亲切之间永不停息的往返中”。不同于罗丹的“美源于自然的真”,贾科梅蒂的美,更像是让·热内提出的“美只源于伤痛”。“每个人都带着特殊的、各自不同的伤痛,或隐或显,所有人都将它守在心中,当他想离开这个世界感受短暂而深刻的孤独时,就退隐在这伤痛中。所以,这种艺术与我们称之为“苦难主义”的东西相去甚远。在我看来,贾克梅蒂的艺术是想揭示所有存在者甚至所有物体的隐秘的伤痛,最终让这伤痛照亮他们。这就是为什么现在的我们大家都喜欢贾科梅蒂的原因。

落地装饰人物摆件